Космическият гений на Айрис Ван Херпен
Възможно е най-ослепителното фешън шоу в Париж тази седмица в действителност въобще да не се организира на писта, а на напълно друго нещо като конфигурация. Възможно е упоменатото фешън шоу да не е спекулация единствено с предложения със златни бални столове и най-новата звезда, а по-скоро отворено за обществеността. И съм сигурен, че става въпрос по-малко за носталгия по предишното, когато модата се определяше от шепота на бални рокли от копринен сатен, а повече за фантазия за бъдещето.
Шоуто въпросният? „ Iris Van Herpen: Sculpting the Senses “, независима галерия, открита в Musée des Arts Décoratifs в края на ноември и планувана да продължи до 28 април.
Пет години в развой на основаване, „ Sculpting the Senses “ изкристализира за какво госпожа Ван Херпен, на 39, е най-младата жена дизайнер, получила независима галерия в музея за 140-годишното му битие. И за какво, повече от десетилетие откакто беше поканена да се причисли към редиците на стилните дизайнери на Париж, госпожа Ван Херпен беше удостоена и с Chevalier des Arts et Lettres, почетно отличие, предоставено от френското Министерство на културата.
„ Тя съумя да сътвори неповторим свят, нещо приблизително сред приказките и научната фантастика “, сподели Кристин Масел, шеф на Musée des Arts Décoratifs. „ Според мен тя е неповторима и основна. “
Въпреки че модата нормално се назовава „ лаборатория “ на модата, нейното място за „ изпробване “ – частично тъй като, като изкуство, направено по поръчка, то може да бъде толкоз недостъпно и скъпо, колкото би трябвало да бъде - също по този начин постоянно се третира като анахронизъм. Вижда се като светиня от друго време, преди технологията; част от културно завещание, несъмнено, само че без доста изгода оттатък аления килим и невероятното наличие в Instagram.
Ms. Работата на Ван Херпен, която приема цялата концепция за „ лабораторията “ за номинална стойност (тя е постоянен клиент на Големия адронен колайдер на ЦЕРН в Швейцария и там три микроскопа са включени в изложбата), е авторитетно опровергаване на тази концепция, направени от плат.
Или по-скоро в 3-D щемпел, тюл, Mylar, дантела, силикон и органза.
Замислена като пътешестване, през което разпитът на творчеството дейно имитира детонацията на живота, изложбата не е ретроспекция, а по-скоро изследване в девет стадия. Един, който стартира с водата и продължава през земята, тялото и екосистемите, преди да доближи кулминационната точка си в това, което изложбата назовава „ галактически подем “. на показ – типовете неземни облекла, които флиртуват с познатото, даже когато не подлежат на пояснение (Това рокля ли е направена от… въздушни мехурчета? Пръски, замръзнали във въздуха? Кожата на богомолка? Рокля за марсианска коронация?) — са почти 80 продукта, дадени назаем от художници, архитекти и институции по целия свят.
Не че творбите са вдъхновението за облеклата. Това би било доста тривиално пояснение. Но по-скоро те съществуват в разговор с облеклата, отвеждайки фена във всеядния мозък на госпожа Ван Херпен и поставяйки модата в континуума от нереални подходи към разбирането и тълкуването на света.
Наистина: рокля от преливаща водниста абстракция, която съдържа личните си приливи и отливи, изложени до деликатни илюстрации с химикалка и мастило на октопод от френския натуралист от 19-ти век Шарл-Александър Лесюр. И двете са до подводно видео от 2023 година, което госпожа Ван Херпен направи на мястото на шоу на писта с гмуркачката, танцьорка и режисьор Джули Готие, в което водните рокли се въртят освен нагоре-надолу, само че на всички места.
Извита дребна мини рокля, която наподобява като че ли е съединена от дървото на антична катедрала, цялостна с арки и летящи подпори (но която в действителност е направена от галванично покритие с мед 3-D отпечатан полиамид) стои покрай видео прожекция от документалния филм за биосистемите „ Terra “ от 2015 година на Ян Артус-Бертран и Майкъл Питиот.
И внимателен избелен бял лъчев скелет опира в 2011 рокля „ скелет “ на Van Herpen, направена в съдействие с Isaïe Bloch, белгийски архитект; костюм от самурайска ризница го смесва с рокля, формирана от железни елементи от врата, обикалящи тялото; и фотоси, направени от галактическия телескоп Джеймс Уеб, са фонът на рокля, направена от стотици златни листенца от органза, наподобяващи на риба лъв във въздуха. Да дам няколко образеца.
Ефектът е да вкара фена в личната невронна мрежа на госпожа Ван Херпен, едно извънредно привилегировано място.
Заедно с две спомагателни стаи, които основават висококонцептуалния метод в бизнеса на живота — „ кабинет с любознания “, който включва витрини на бръмбари, антично копие на „ Метаморфозите “ на Овидий и Ms. 3-D отпечатаните инсекти обувки на Van Herpen; „ ателието “, където образци от платове се демонстрират като поантилистично изкуство на всяка стена дружно с сходни на кукли манекени, които въплъщават процеса на планиране – това е като взор към процеса на основаване.
За да се задълбочи преживяването, всеки „ стадий “ от шоуто включва лична звукова апаратура, композирана от Салвадор Брийд, сътрудник на госпожа Ван Херпен. Единственото отчаяние е невъзможността да докоснете облеклата, които могат да наподобяват неприятни за носенето им, само че постоянно са доста по-меки и по-гъвкави, в сравнение с наподобяват. Както се потвърждава от стена, която свързва един етаж от шоуто от 1280 квадратни метра (13 780 квадратни фута) със идващия, показвайки фотографски колаж на звезди като Лейди Гага, Дженифър Лопес и Бионсе, облечени в творби на госпожа Ван Херпен до момента в който си в света. (Дизайнерът упорства, че доста от нейните части могат да бъдат в пералнята, макар че това е мъчно да си представим.)
Все отново в идващото олицетворение на шоуто госпожа Ван Херпен е надявайки се да включа допиране. Изложбата е толкоз известна (с опашки на открито зад кадифеното въже всеки ден и в този момент музеят остава отворен по-късно в събота и неделя, с цел да задоволи търсенето), че има проекти тя да пътува до Бризбейн, Австралия; Сингапур; Ротердам, Холандия (г-жа Ван Херпен е холандка и се намира в Амстердам); и евентуално Съединените щати.
В последната стая завеса от акрилни лещи от японската художничка Харука Коджин обезпечава конфигурация на слънчевата система за група от манекени, ситуирани освен на пода, само че висящи надолу от тавана, като сталактити, и стърчащи хоризонтално от стените на стаята, като дейно трансформират разбирането на фена за самата физика на материала, защото без значение от ориентацията, самите облекла остават окачени в пространството. Въпреки това, което може да предположите, няма включени секрети проводници или секрети структури. Г-жа Ван Херпен просто е измислила по какъв начин да придаде на роклите лична гравитация.
Напомняме, че нейният талант постоянно е бил в разбирането, че технологията и модата не са противоположни сили - че в доста връзки шевната игла е била просто ранен машинален инструмент - и че едната може да бъде впрегната, с цел да осъществя капацитета на другата. Като се имат поради актуалните страхове и диалози към AI, това е осезаемо оптимистична нотка, с която да приключим.